韦德马克 / 香港，2017年3月17日- 优质、卓越的声音犹如伟大的艺术作品，承载我们无限的想象。Sennheiser致力发掘声音的更多可能性，以极致音质为人们不断带来惊喜，启发声音艺术的未来。每年3月，众多音响专家都会云集巴塞尔艺术展香港展会，来探讨巧妙的音频与艺术，今年Sennheiser再次参与其中，于3月23日至25日在这个世界级的艺术舞台上发布“未来音频艺术家计划”的作品。Sennheiser 将会于收藏家会客厅介绍由音频艺术家Sven Meyer联同Sennheiser 音频设备所打造的KYMAT，以声音转化为充满活力的艺术，给来宾声音以外的视觉上的冲击。

巴塞尔艺术展是世界知名的国际艺术展，每年均会于巴塞尔、香港和迈阿密海滩举行，而Sennheiser作为巴塞尔艺术展的官方音频合作伙伴，担当重要角色。Sennheiser大中华区董事总经理Pierre Eloy 认为 :“巴塞尔艺术展是一个展示优秀艺术的好地方，更是人类创作与崭新科技的集中地，带给人们新视点与体验。敢于创新和想象是个强大的组合，驱使Sennheiser 不断进步优化音质，为听众带来前所未有的声音体验。”

展览期间，Sennheiser将通过与音频艺术家突破和革新的艺术作品，来表示对年轻艺术家的支持和对音频技术发展的承担。

与巴塞尔艺术展的合作同时也是Sennheiser对艺术的一份承诺，通过提供创新技术和支持新思维艺术家扩大创意的可能性。去年，Sennheiser于巴塞尔艺术展香港展会发布“未来音频艺术家计划”，尽显品牌对音频艺术的承诺，计划其中一部份是与世界级的音频艺术家合作，提供专业技术上的协助，让他们安心专注于创作艺术上。在最近的巴塞尔艺术展迈阿展会上，来自德国汉堡集音乐制作人、作曲家、DJ和艺术家身份于一身的 Sven Meyer正式宣布加入这个艺术计划，并将于巴塞尔艺术展香港展会上揭晓他与Sennheiser所合作的最新作品。

Sven Meyer的KYMAT   – 未来声音艺术

若Sennheiser的专业技术是体验未来声音的工具，Sven Meyer就是多个角度创作者。在巴塞尔艺术展香港展会上，Meyer将展出他的艺术作品 - KYMAT，利用视觉上呈现声音的装置作现场表演。KYMAT是一个水盘于扬声器上的装置，声波在水面上会形成图案，动态地变换成美丽又催眠的交织式艺术作品，图案会被拍摄并投射到墙上。这作品唤起了自然世界的混沌状态与数学定律的秩序，它也拥有改变世界想法的能力，就像水盘融入成为装置的一部分，同时改变了观众对声音体验。

在巴塞尔艺术展香港展会，Sennheiser将展出艺术家Sven Meyer的装置艺术 - KYMAT，将声音与视觉呈现为动态的互动艺术。

“若我们能同时看得见及听得到声音，我们的感知层面的意识就会被唤醒。”Meyer表示“我的视觉渲染并不是由机器传译，而是自然本身。我把一定的频率传送到水中，例如：｢音频之未来｣这个字句，通过KYMAT会创造一些形状，令人联想起动物、雪、甚至细胞分裂，这种转化声音的方式容易表达而且充满魅力。”

艺术家Sven Meyer 使用他的KYMAT，为Sennheiser以视觉艺术呈现“音频之未来”的艺术。

体验声音的新维度

适逢巴塞尔艺术展，Sennheiser会通过不同的艺术品，例如KYMAT，为参观者带来一系列独特的声音体验。此次的巴塞尔艺术展香港展会将为大家提供一个千载难逢的好机会一听世界上最好的耳机 - Sennheiser HE1。从1990-91年，HE1继承了传奇般的发烧音响型号Orpheus的基准，更青出于蓝不会令发烧友失望。Pierre Eloy说：“就像KYMAT一样，HE 1就像开发感官上的新领域，这是一次前所未有的感知体验”。了解更多关于Sennheiser对音频之未来的展望，请查阅：www.sennheiser.com/shapethefutureofaudio

关于Sennheiser

音频专家Sennheiser是全球领先的耳机、咪高峰和无线传输系统制造商之一。其总部位于德国韦德马克，邻近汉诺威，在德国、爱尔兰和美国设有自己的生产基地，并在50多个国家积极开展业务。通过长期合作伙伴及19个销售子公司，该公司提供创新的产品和先进的音频解决方案，并根据客户的需求进行优化。这个家族企业始建于1945年，如今在世界各地拥有2,700名对音频技术充满激情的员工。自2013年以来，Sennheiser集团第三代继承人Daniel Sennheiser先生和Andreas Sennheiser博士负责公司运营。 Sennheiser集团在2015年的营业额约为6.82亿欧元。

欲知 Sennheiser 的最新消息可浏览网站http://www.sennheiser.com.cn

巴塞尔艺术展

巴塞尔艺术展于 1970 年由来自巴塞尔的艺廊创办人成立，现今为全球一致推崇的国际艺术交流平台。每年于巴塞尔、迈阿密海滩和香港举行的艺术展会，演示了现代艺术与当代艺术的最高水平。三大展会各有其地区性意义，可从参展艺廊、作品展出及与当地文化组织于同期合办不同类型内容的艺术活动反映出来。

巴塞尔艺术展通过对一系列全新计划的参与，突破了现有的艺术展会模式。2014 年，巴塞尔艺术展联同Kickstarter 开展“众筹萌艺”（Crowdfunding）计划，计划旨在向潜在赞助人呈献经评审委员会甄选的艺术项目，当中包括活跃于巴塞尔艺术展及 Kickstarter 群体的观众，藉此促成全球极需要资助的优秀非商业艺术项目，至今世界各地经 Kickstarter 筹募的资金共逾一百四十万美元，支持全球多项创意艺术计划。巴塞尔艺术展于 2016 年开展“巴塞尔艺术展都会”（Art Basel Cities），项目包括现正与获选伙伴城市携手举办精彩且内容为本的特别活动，并让当地艺坛通过巴塞尔艺术展的经验与网络，与国际艺术世界接轨，帮助城市发展其独特的文化景观。请浏览 artbasel.com 参阅更多资料。